Wang Lihong: Viết với âm nhạc tốt bây giờ, sử dụng công nghệ rực rỡ để xây dựng tương lai

Bao nhiêu người yêu âm nhạc, trong công việc phòng thu của anh ấy, trong các buổi biểu diễn trực tiếp của anh ấy, thậm chí có thể cảm nhận được buổi tập của anh ấy ở hậu trường. Wang Lihong tự gọi mình là "MUSIC MAN". Anh ấy là một người thực sự có thể trả tiền cho âm nhạc, cho dù anh ấy có mặt tại hiện trường hay trong một bài hát.

Khi buổi hòa nhạc World Tour "Dragon's kế tiếp 2060" được mở tới ga Đông Quan, khán giả thực sự cảm thấy một Wang Lihong toàn diện trước sân khấu gần anh nhất. Đối với buổi lưu diễn này, Wang Lihong đã không ngần ngại mời các đội hàng đầu trong ngành công nghiệp âm nhạc chịu trách nhiệm về âm thanh và ánh sáng, sân khấu, sân khấu và phân bổ. Sản xuất xa xỉ có thể không có tiền lệ trong nền âm nhạc Trung Quốc. Thiết kế sân khấu ánh sáng đã được các nhà thiết kế đoạt giải Grammy thuê rất nhiều, hoàng tử và đội ngũ Madonna chịu trách nhiệm về kỹ thuật âm thanh, biên đạo múa đến từ Beyoncé và các siêu sao châu Âu và Mỹ khác. Chỉ những người cực kỳ quan tâm đến âm nhạc của chính họ và những người có yêu cầu khắt khe trên sân khấu mới cố gắng trở thành người giỏi nhất ở mọi cấp độ.

Trên thực tế, đằng sau những nỗ lực của Wang Lihong, cô ấy không bao giờ chỉ mời nhóm hàng đầu để tạo ra một nhóm, và cô ấy là giám đốc âm nhạc. Cô ấy còn làm việc như một người sắp xếp bài hát / vũ đạo, người sắp xếp, ánh sáng, khiêu vũ, phần cứng, câu chuyện, nội dung video, v.v. Chi tiết hiệu suất. Dưới công việc phức tạp như vậy, anh cũng khăng khăng tập thể dục hàng ngày và luyện tập âm thanh. Có thể thấy rằng niềm tin vào âm nhạc của Wang Lihong đã đạt đến đỉnh điểm của crazy crazy. Không chỉ vậy, anh còn rất chú ý đến các nhạc cụ được sử dụng trong các buổi biểu diễn trên sân khấu. Sau màn trình diễn của cây guitar hình rồng "Baham", cây đàn rồng ngọc "Io" mà anh chơi trong buổi hòa nhạc này được thiết kế bởi nghệ sĩ nổi tiếng Liu Shilian. Được làm bằng tay, và các bài hát của anh ấy, trang phục và chủ đề buổi hòa nhạc của anh ấy rất phù hợp.

Trên đây chỉ là một phần ẩn trong việc xác định buổi hòa nhạc là tốt hay xấu. Phần nổi trội là cảnh khán giả có thể nhìn, nghe và cảm nhận. Âm nhạc là một trong những phần quan trọng nhất và lý do tại sao tour diễn này là Được ca ngợi như một tác phẩm kinh điển, lý do tuyệt vời là bản thân Wang Lihong đã trở thành đồng nghĩa với kinh điển.

Trong 23 năm ra mắt, Wang Lihong đã sử dụng một số tác phẩm kinh điển đầu tiên để thiết lập giai điệu cho buổi hòa nhạc này. Anh ấy có sự chuyên nghiệp và niềm tin mãnh liệt vào âm nhạc. Anh ấy không bao giờ khăng khăng với một biểu cảm đơn lẻ và đóng khung, liên tục cải thiện khả năng cập nhật phong cách của mình và tạo ra một phong cách biểu tượng của Wang Lihong, khiến khán giả tràn đầy cảm xúc.

Trong album mới "AI Love", chúng ta đã thấy một Wang Lihong tương lai, người đưa nhiều yếu tố âm nhạc vào album và khám phá mối quan hệ giữa công nghệ và tình yêu, và kết hợp các vấn đề xã hội hiện tại trong âm nhạc. Sự sắp xếp tuyệt vời và lời bài hát với những suy nghĩ được định sẵn là tiên phong của thời đại. Nửa năm sau khi bài hát được phát hành, AI, được cho là cách xa cuộc sống thực, đã trở thành một trong những chủ đề nóng nhất trên thế giới, và điều đó là hiển nhiên đối với tương lai.

Khi Wang Lihong bắt đầu kiểm soát hoàn toàn năng lượng âm nhạc của mình, anh không hoàn toàn bỏ trống. Trong khi tạo ra những kỷ lục ấn tượng và phong phú này, anh cũng để lại nhiều bài hát kinh điển như "Lá trở lại rễ", "The Only", "Kiss Goodbye", "Ayutthaya Love", và thị trường nổi tiếng và nội dung thu âm.

Trong buổi hòa nhạc này, lần đầu tiên anh đặt "AI Love" làm hướng dẫn cho phần mở đầu, phù hợp với thiết kế sân khấu chủ đề trong tương lai, sau đó, hát "Dear" và "Qianqiu Bandai", hát nhân văn và tình cảm rất cảm động.

Buổi hòa nhạc World Tour "Dragon's kế tiếp 2060" là thế giới lý tưởng mà Wang Lihong đã tạo ra.

Wang Lihong hy vọng sẽ kết nối những tác phẩm kinh điển này một cách khái niệm. Đây không chỉ là một buổi lễ tưởng niệm bài hát vàng, mà còn cho phép những người quen thuộc và không quen thuộc với anh ấy truyền đạt tình yêu của họ cho hòa bình, hòa bình và tốt đẹp thông qua việc sắp xếp bài hát và nội dung sâu sắc hơn đằng sau hậu trường. Tất nhiên, các chủ đề như gia đình, quê hương, thay đổi và truyền thống cũng được xen kẽ giữa chúng. Do đó, ấn tượng của khán giả tại buổi hòa nhạc là toàn diện, đa cấp và liên tục.

Khi con cháu của rồng đến năm 2060, chỉ có công nghệ mới có thể đạt được mục tiêu của Wang Lihong. Làm thế nào tốt những bài hát quen thuộc với bạn có thể có một ý nghĩa sâu sắc của câu chuyện. Ngoài việc sắp xếp lại, hiệu ứng sân khấu là rất quan trọng. Thiết kế sân khấu nhập vai này tạo ra một sân khấu tuyệt vời và tuyệt đẹp cho mọi người lần đầu tiên xem phim Imax 3D. Khi cánh cửa tàu vũ trụ khổng lồ từ từ mở ra, Wang Lihong bước ra từ bên trong và tuyên bố rằng năm 2060 là thời điểm chỉ có hòa bình, tình yêu, hy vọng và âm nhạc hay. Toàn bộ buổi hòa nhạc đã đi thẳng đến cao trào. Màn hình có hình dạng, nhiều màn hình và đèn LED tương tác với nhau, đôi khi cùng nhau và đôi khi tách rời nội dung của chúng, làm cho sân khấu đủ lớn để đủ tuyệt đẹp để có chiều sâu và mức độ hơn. Với phần trình bày sân khấu xuất sắc như vậy, Wang Lihong một lần nữa lấy ra 18 môn võ thuật. Những điệu nhảy nóng bỏng, chương trình nhạc cụ và những bộ phim khiêu vũ nhỏ đều có thể mang đến cho khán giả một sự hiểu biết mới về bài hát. Ví dụ, phiên bản mới của "Hậu duệ rồng" ngồi giữa khán giả sẽ có được hiệu ứng hình ảnh mơ màng nhưng đầy kích thích, đèn LED và rồng hoạt hình nhấp nháy với trình sắp xếp EDM, như thể chúng được ảo tưởng như con rồng 2060 . "Tình yêu ở trong tim" trình bày màn hình chia đôi màn hình Mọi người đều có một giấc mơ, và những hình ảnh xuất hiện sẽ cho phép mọi người nhìn thấy chính họ. Màn hình trong "Ayutthaya Love" xây dựng một bức tranh đô thị đa chiều. Thành phố rộng lớn và Wang Lihong chơi guitar dưới đây tạo thành một sự tương phản, phù hợp với chủ đề của bài hát. Chưa kể tình yêu cha ấm áp mà anh hát lên màn ảnh rộng của đứa con trai sắp chào đời, hiệu ứng duy nhất của giấc mơ trôi nổi trong điệp khúc. Những hiệu ứng sân khấu cao cấp cuối cùng mang đến cho khán giả cảm giác về tương lai.

Không giống như các buổi hòa nhạc trước đó ở Bắc Kinh, anh em thứ hai của Đông Quan, nên khuyến khích người hâm mộ tham gia vào phần hát bài hát trong Encore, Mist Love Mistakes,, Sun Sun và Moon in the Heart. ", Mặt trời dạt vào cơn mưa mùa xuân" mọi người đều thích nó vì hiệu ứng tổng thể không được sắp xếp trực tiếp trong bản nhạc cố định, trong phần bài hát anh ấy đã từng để khán giả nghe đủ.

Buổi hòa nhạc thế giới "Dragon's kế tiếp 2060" không chỉ nhận được những lời phê bình từ giới truyền thông trong nước và người hâm mộ, mà Wang Lihong thậm chí còn nhận được một bình luận đặc biệt từ truyền thông có thẩm quyền nước ngoài CNN trên báo cáo trên trang nhất, ca ngợi Wang Lihong là "Vua nhạc Pop Trung Quốc". "(Vua của âm nhạc Trung Quốc). Là một nhạc sĩ đã nhận được giáo dục phương Tây từ thời thơ ấu, Wang Lihong chưa bao giờ ngừng khám phá văn hóa truyền thống Trung Quốc và âm nhạc Trung Quốc. Các bài hát của ông có sự duyên dáng của R & B, và sự kết hợp khéo léo của các yếu tố âm nhạc phương Đông. Những tác phẩm này cho phép người dân nước này nhanh chóng tìm hiểu về âm nhạc phương Tây, đồng thời cho phép người nước ngoài cảm nhận được sự quyến rũ của văn hóa Trung Quốc theo phong cách quen thuộc của họ.



Ngay cả khi vòng hòa nhạc này kết thúc, Wang Lihong tuyên bố rằng anh ta sẽ điều chỉnh "Người kế vị rồng" đến năm 2060. Đó là cả một thỏa thuận với người hâm mộ và quyết tâm tiếp tục tiến bộ trong âm nhạc. Với NHẠC NHẠC nghiêm túc, chăm chỉ, bền bỉ và sáng tạo như vậy, làm thế nào chúng ta không hoan nghênh buổi biểu diễn trực tiếp của Wang Lihong và mong chờ màn trình diễn trong tương lai của anh ấy?